верещагины
свет и тени
выставка

Развитие искусства фотографии в прямом смысле индустриализировало появление изображений, навсегда изменив ход истории искусства: реалистическое направление в живописи как способ фиксации окружающей действительности перестало быть актуальным и стало все больше дополняться формальными экспериментами, что привело к перелому художественных традиций прошлых веков.

Привычка к динамической картинке (кино, телевидение, глобальная сеть) и в целом скорость и ритм жизни современного человека часто осложняют восприятие статичных по своей природе классических полотен.

Для того, чтобы популяризировать и сделать визуально доступными к пониманию достижения и эксперименты русских художников XIX – начала ХХ веков в ХXI веке, не всегда достаточно просто собрать их произведения в одном выставочном пространстве.

Сегодня мы снова становимся свидетелями смены парадигмы, проходя через цифровизацию различных сфер жизни, находясь на пороге создания виртуальной мета-вселенной, дублирующей реальную, ускоряющей и упрощающей многие рутинные процессы, но и нуждающейся в осмыслении.

Визуализировать эту точку пересечения со временем, в которое жили представленные в экспозиции художники, помогает медиа-инсталляция. Произведения В. В. Верещагина и братьев В. П. и П. П. Верещагиных создавались в эпоху до автомобилей, самолетов, общедоступного кино, изобретения телевидения и интернета, поэтому для получения полного впечатления от их произведений сегодняшнему зрителю необходимо либо замедлится до их скорости жизни, либо «ускорить», «оживить» произведения – и здесь цифровые технологии помогают «перекинуть» мост между эпохами.

Братья Василий Петрович и Петр Петрович Верещагины были воспитаны на иконописных традициях русского севера (родились в Перми в семье потомственных иконописцев).

Оба были воспитанниками Императорской Академии художеств, но старший брат Петр Петрович проявил себя в ландшафтном (пейзажном) жанре, а специализацией Василия Петровича стали исторический и портретный жанр, бытовые сценки. Еще обучаясь в Академии, В. П. Верещагин выделился тем, что получил все возможные медали (малую и большую – серебряные, а затем и золотые), к 33 годам стал профессором и 25 лет преподавал в Академии художеств.

Если В. В. Верещагин представляет линию развития реализма в динамике, допуская эксперименты с фактурой, композицией, общей художественной манерой, то два других Верещагина, живших и работавших в тот же период, представляют устоявшиеся к середине XIX века художественные традиции.